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加州的历史即农产品的历史 农产品流通的历史和关于它们的电影的历史(德州则是畜产品)就像《葡萄的愤怒》中来自俄克拉荷马的穷人家庭终于翻过最后一条山脊开始向那片富饶的土地俯冲时发现奶奶已经死去一样 这位司机同样驾驶着苟延残喘的破车翻过了山脊之后却发现自己满载苹果的卡车彻底失控并丧生 不过dassin的thieves highway却有着一个罕见的幸福结局

昨晚到家的新锅 它的用途将是?

Northern Electronics Scarf: 字体倒是挺北欧 但既无尺寸也无材质 只是假设乐迷会无脑购买 作为一家运作得非常成功的厂牌 它已被彻底惯坏

northernelectronics.bandcamp.c

神秘厂牌The Institute for Danish Sound Archaeology 又出了一张小碟 网上完全找不到试听 不过他们出的第一张唱片 给Knud Viktor再版的Ambiances / Images算是2017年最值得买的唱片之一: knudviktor.bandcamp.com/album/

晚安 二十一世纪(假如桌上放个燃烧弹什么的 适合当巴拉德晚期作品封面

掘火的内容都很重 我感到荣幸 这也是为什么必须考虑我死掉之后如何继续运作 不过先照例去倒杯小酒庆贺一下 然后睡了(随即想起来还答应了要写梅子威士忌测评

@Che 不用啦 我估计再有两三个足够了 💰留在自己兜里最好 别变为不可见的

YouTube版被block 过去三小时里已经提交了三次dispute 但提交最后一步都是server error 著名大企业的服务质量 如果依然不行 那就国内读者看b站版从国外观读者看本站版了

space.bilibili.com/353238687 这个号会是掘火的官方视频号 欢迎关注 目前有一个恐怖的ID 因为是厨娘师傅贡献的号 但等她攒够了币就可以改为官方名字了👩‍🍳

完整发一下 这个其实也是南斯拉夫建筑展的一部分 模块化可延展购物亭 (昨天不知道为什么四张图发不出来

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youtube.com/watch?v=NJgmwoy-yI

有機酸 - 鉛の冠

前奏音色像鋼琴一樣但八成是吉他接midi做出來的音效,最後那段MLK I have a dream,神到初音的聲音都顯得沒有那麽難聼了。

可以作爲十大起床曲?

由掘火饼干人倾心制作的掘火新系列,照例在这儿预览: 伯恩斯坦哈佛大学诺顿讲座“未作回答的问题” 第一讲:音乐音系学: bilibili.com/video/av36933504

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Evan Parker一生最重要的这两支三重奏的成员曾出现过交叠,不过那通常是Parker与Sclippenbach和鼓手Paul Lytton的组合,而他与Guy和Lovens构成的三重奏是非常罕见的,但在这次音乐节上我们还是有幸见识到了Parker坚韧的高密度音乐链条不打折扣的传递到两位意大利爵士音乐家漫不经心的闲适作派中。

英国人以强势的技术和密不透风的织体让意大利人无所适从,找不到恰当的切入点,Evan Parker运用循环呼吸有条不紊的进行着他逻辑缜密的旋律线,自成一体,无懈可击。只有当他主动打破这一格局,整体略有松动时,便是意大利人入场的信号,在此之前,他们谨守本分,因为他们知道自己发出的每一个音都是画蛇添足。

一旦英国人走出自己打造的既完美又封闭的音乐模型后,意大利人便发挥出他们擅长的在悠然的氛围中催生想象力的本事。他们从容淡定的铺展着音乐的底色,缓慢酝酿出南欧音乐特有的芬芳,Evan Parker只需添上寥寥几笔,油然升起的情绪便随着起伏的音乐段落飘散全场。

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加拿大的魁北克自1983年起举办的一年一度的维克多维尔国际音乐节,经过30多年的发展已成为北美最负盛名的即兴音乐交流舞台。每年来自世界各地的一流音乐家汇集到此分享成果、交流经验、协作演出,留下了数之不尽的精彩录音。而为了发行这些录音特别成立的Victo唱片的每一部作品都没有令我失望过。

在Evan Parker全盛时期参与的广泛合作项目中,这一部隐藏的很深,它被冠以“Social Security”之名发行于意大利自由爵士先驱Mario Schiano名下,很难被检索到。这场于96年维克多维尔音乐节上的五人演出中有三人是Evan Parker乐队的成员,它包括了Parker领导的三重奏的贝斯手Barry Guy和Sclippenbach Trio的鼓手Paul Lovens。

昨晚破天荒误了一趟车 感觉到了充电宝这个东西似乎还是得有 虽然我觉得用电脑充充似乎也能应急(前提是带了USB-C-USB或是USB-C-Lightning转接线) 在一家微型咖啡馆找了个🔌充了20% 从口音判断店员大妈肯定是意大利人 但却不知道本店wifi密码LaStrada是肥利尼电影 问我是什么时候的电影 我说得有半个世纪以上了吧 后来车上插座彻底没电 手机电脑只好收起来 但喝了咖啡又无法入睡 四个小时里只能想想心事

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这次久违了的合作不是在那种野心勃勃誓要开山立派的心态下进行的,他们早就过了那个年纪,自然也不会产生构思长篇大作的意图。23首曲目最长的不过10分钟,最短的2分钟,而且四人悉数登场的四重奏作品不足一半,三两人的随意灵活的交叉互动贯穿了两个小时的音乐。这样做的结果使得专辑整体素材和构成听起来更具多样性、多变性。

Craig Taborn在钢琴、电风琴和电声之间的来回切换时刻提示着作品的年代渊源,当Evan Parker的萨克斯穿插进来,立即让人联想起晚期Sclippenbach Trio的意象。一旦钢琴与贝斯和鼓搭建起牢固的音乐织体,它甚至都不需要萨克斯也照样平稳运行。只有钢琴的退场,萨克斯、贝斯与鼓的三重奏样式不再有所羁绊,自由爵士之根才得以浮现。

每一位音乐家的登场与退出都将使接下来的作品形态充满了不确定性和不可预知性,对某一种音乐元素可能发挥的效用(即使它不在场)做出了充分的实践。Evan Parker与Dave Holland在50年后重新诠释了自发音乐自在自为的运动过程,且深化了其中的趣味成分。

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Evan Parker与Dave Holland最早的合作要追溯到60年代的SME时期,在自发性即兴音乐的初创期,两位英国战友曾并肩战斗过。不过很快二人就发展出了各自不同的取向从此分道扬镳,之后数十年间,他们鲜有同台献艺的机会。直到去年,二人联手登台Vortex演出,终于预示着两位年逾古稀的音乐家要有所动作了。

果然,今年5月,一张双CD专辑在Dave Holland个人运作的独立厂牌Dare2下发行,它节选了二人与两位美国年轻音乐家Craig Taborn和Ches Smith于去年5月2日和3日两天里Jam出的6个小时音乐中的两小时共23首作品。除三首有明确作曲主题的曲目外,其余全部自发、自由创作完成,而且没有为之赋予任何具有内容意义的标题,每首曲目只标示了参与即兴的乐器名称和录音日期、序号。